Archive for the Literatura Category

Poetas malditos

Posted in Literatura on 6 mayo 2009 by ventealladooscuro

Los poetas malditos fueron almas incomprendidas, escritores de gran talento encerrados en sí mismos cuyos poemas escondían los secretos más oscuros. Aunque en su época no fueran reconocidos artística ni socialmente, en la actualidad muchos de ellos son considerados como grandes literatos que plasmaban sus ocultas inquietudes en un trozo de papel.

Eran poetas del siglo XIX, genios cuya mente estaba atrapada en un tiempo anterior al que debieran. Eran genios adelantados a su época, en cuyos poemas plasmaban una esencia incapaz de ser captada por la gente del Romanticismo.

Arthir Rimbaud, Aloysius Bertrand, Jules Laforgue, Paul Verlaine…, son solo algunos de los poetas calificados como “malditos”.

Charles Pierre Baudelaire Baudelaire

Es uno de los poetas malditos que más me atrae. Poeta francés decadente y bohemio hasta la médula, que influenciado por Edgar Allan PoeThéophile Gautier y Joseph de Maistre ; comenzó su andadura como escritor.

Su obra es extensa y variada: poesía, novela, prosa… ¿Quién no conoce Las Flores del Mal? Pero dejando de lado sus obras más conocidas y dando cuenta de sus escritos menos conocidos, nos adentramos en sus pensamientos, en su alma.

¡Oh Tú, el más sabio y el más bello de los Angeles,
Oh Dios traicionado por la suerte y privado de alabanzas!

Son los dos primeros versos del poema Letanías de Satán. Es una oración al demonio, donde quiere expresarle su apoyo, ya que fue expulsado del cielo por Dios. Habla de Satán como el príncipe del exilio, el rey subterráneo. Le refleja como un ser incomprendido por la humanidad; puesto que la mayoría de la gente le rechazaba, y más esa época en la que las creencias religiosas estaban más arraigadas. Las teorías sobre el simbolismo y significados del poema son varios, aunque a mi entender, en cierto modo, Baudelaire se ve como Satán. Esto es, un perfecto genio, sabio y maravilloso que ha sido marginado por la sociedad, de alguna manera se consideraba un exiliado, un solitario.

Este poeta sentía que la muerte es el fin para todos, ya seas una pequeña hormiga o un poderoso rey. La muerte deja indefensa a aquellos que la sufren. Es el estado de máxima igualdad, tanto entre hombres como entre animales. Nadie puede vencerla, y cuando llega, arrastra a cualquiera, a todos.

En su poema el Albatros 13 cuenta como éste pájaro, de gran tamaño y enormes alas, como cuando le llega la muerte cae. El poema termina con una reveladora idea: “¡Sus alas de gigante no le sirven de nada!” Y es que no hay nada tan inexorable como la muerte. En el video que vemos a continuación podemos escuchar este poema en su versión original.


Hay muchos otros poetas malditos, puede que éste no sea el más relevante, puede que las obras citadas no sean las más conocidas, pero la hermosura de sus textos, los entresijos que esconden…, deberían ser escuchados por el mundo entero.

Extravagancias kafkianas

Posted in Literatura on 1 abril 2009 by ventealladooscuro

Franz KafkaFranz Kafka es uno de los escritores más extravagantes de la historia. A este checo se le conoce por la extraña locura que siembra en sus obras. Personajes que sufren mutaciones típicas de un expediente X, un hombre enjaulado que muere de hambre, un individuo que vive un proceso infernal sin saber el motivo de su enjuiciamiento… En general seres atormentados, marginados por la sociedad que viven penurias y desesperaciones paradójicas.

La Metamorfosis  publicada en 1915 habla sobre el extraño caso de Gregorio Samsa, un humilde y trabajador comerciante que vive con sus padres y su hermana. Un día como otro cualquiera Gregorio se despierta transformado en una criatura extraña, una especie de insecto similar a una cuchara o une escarabajo; en ningún momento se menciona exactamente lo que es, puesto que no es relevante. Este hombre sufre un proceso de negación, adaptación, auto culpación y resignación.

Al principio no sabe que ocurre, piensa que podría ser un mal sueño, pero poco a poco se da cuenta se su situación. Entre tanto, su familia y su jefe descubren lo ocurrido, y tratan de alejarse de él. El padre parece el más duro, siente que ya no es su hijo, incluso piensa en matarlo. Algunos expertos han achacado la relación entre ambos personajes a la que Franz Kafka tenía con su padre. La hermana, que al principio se ocupa de él, le lleva comida y trata de que se sienta cómodo, al final muestra un gran odio hacia Gregorio.

Es una historia con múltiples interpretaciones pero ante todo una muestra de cómo la sociedad rechaza a los seres diferentes; los que no se adaptan mueren; es una especie de darwinismo a nivel social. La versión original fue escrita en alemán con el título Die Verwandlung .

Esta obra a sido estudiada, interpretada, versionada y elogiada por numerosos escritores, autores y artistas posteriores. Un ejemplo de ello es el cortometraje dirigido por Carlos Atanes en 1993, que podemos ver a continuación.

En Proceso es otra de sus grandes obras. Un hombre corriente se levanta una mañana y es arrestado. La novela narra todo el proceso judicial. Un juicio sin justicia, sin ley, donde la sentencia parece conocerse desde antes de que el protagonista entre por la puerta. Curiosamente el acusado no sabe el delito del que le acusan.

En palabras de Juan Bonilla : “Lo curioso de este texto que nos mantiene enganchados a los avatares que narra por mucho que éstos se nos presenten como insignificantes, y en los que el autor se permite muchas digresiones y entretenimientos, es que sabemos al comenzar la novela que el protagonista es inocente tanto como que no podrá hacer nada para evitar ser ejecutado”.

Tanto en El artista del hambre  como en Un artista del Trapecio se relata como el hombre es capaz de llevar su arte a un punto de obsesión extrema que pudiera incluso llevarle a la muerte. También se refleja como ciertos individuos son vistos como meros objetos o entes para la diversión. Una lectura en profundidad te muestra como Kafka reflejó los sentimientos más crueles de los hombres, el egocentrismo y egoísmo en su estado puro; así como la marginación de los diferentes.

Murió de tuberculosis en 1924 antes de terminar otra de sus obras más conocidas actualmente, el Castillo. Se han hecho numerosas películas y obras de teatro basadas en las obras de Kafka, un autor conocido en casi todo el mundo, que llevó una vida caótica y extraña que reflejó en cada uno de sus escritos.

Y el Cuervo dijo: “Nunca más”.

Posted in Literatura on 18 marzo 2009 by ventealladooscuro

 

Edgar Allan Poe

Repetidas veces encontramos esta conocida frase en el poema “El Cuervo” de Edgar Allan Poe. El original fue publicado en 1845 con el nombre “The Raven”

A lo largo del mismo se nos cuenta una historia que nos sobrecoge y nos arrastra a la lúgubre oscuridad de la noche. Un hombre desesperado por la muerte de su amada, Leonora; recibe la visita de un cuervo.

Encontramos en el cuervo un claro símbolo recurrente en la mitología y la literatura. En este poema el cuervo sería una especie de mensajero del más allá, ateniéndose a la mitología griega sería como el Hades, el dios del inframundo. ¿El cuervo existe o es producto de la mente desesperada de un hombre que ha perdido a su amor? No está demasiado claro. El cuervo no habla con él, se posa en el busto de Palas y una y otra vez alza la voz para decir “Nunca más”.

Existen diversas interpretaciones sobre dichas palabras, aunque la más extendida es la idea de que el animal de la noche le recuerda que no volverá a ver a su amada, no podrá abrazarla más, ni mirarla, sólo podrá vivir en su recuerdo. Es el abismo, la mirada de la soledad, de la muerte.

Grabado
El poema completo parece una lucha interna del hombre entre olvidar y recordar a Leonora. Mantener su
recuerdo le produce un dolor extremo y le lleva al abismo, pero olvidarla sería como dejar que muriera del todo. Te va atrapando verso a verso, estrofa a estrofa, el ritmo parece que se precipita hasta que llega el final, una especie de calma angustiosa.

Se ha editado de diversas formas, desde pequeños libros de bolsillo hasta otros grandiosos con preciosos grabados que sirven de apoyo al poema, imágenes que se pasan por tu mente al leerlo y que plasman visualmente.

“El Cuervo” ha servido de inspiración a literatos, pintores y series…, incluso ha servido de inspiración al nombre de un grupo de gothic metal. En uno de los especiales de halloween de los Simpson se hace una versión con un punto cómico del poema. Es una idea brillante, ya que es una serie popular en todo el mundo y alcanza altos niveles de audiencia, sobretodo entre los adolescentes. El hecho de que dediquen una parte del capítulo a un gran escritor como Edgar Allan Poe puede atraer a muchos espectadores, despertar su curiosidad e invitarles a leer alguna de sus obras.

Edgar Allan Poe recubre de tragedia y oscuridad todos sus poemas, crea un ambiente tenebroso que llega a estremecer a todo el que lo lee. Tanto sus poemas como sus cuentos son conocidos ya como relatos de terror. Amante de la noche, tantea con la muerte y el humor negro. Obras como “El Gato Negro” , “Los crímenes de la rue Morgue”, “La revelación mesmérica”, “La carta robada”… son algunas de las obras más conocidas de este gran escritor y periodista.

Mientras Poe descanse en las profundidades del abismo nosotros seguiremos leyendo sus fabulosos textos.

Tumba de Poe